颜真卿是书史上唯一能与王羲之相抗衡的书法巨人，这当然与他精湛的书艺分不开，但究其根本原因，我以为应该是他的书法风格填补了王羲之偏于阴柔的书风的另一面—阳刚雄浑。

颜真卿历来被人们称颂的多为其人品﹕正直、忠贞、刚烈，他是封建时代忠臣的代表人物。伟大的人格融入进了他的书法作品；所谓“书为心画”、“作字先作人”在他身上完美体现，他的传世作品对后世的影响因此也就不亚于王羲之了。因为王羲之对后世的影响还仅仅限于书法本身。

对于颜真卿书法的看法，我个人比较倾向于米芾的观点，但还不至于认为他的楷书为丑札之祖。颜楷中除《多宝塔》太稚嫩外，其余均有可观，其中我尤爱《元次山》、《颜勤礼》的淳厚、《李玄靖》的沉雄、《颜家庙》的遒辣以及《大唐中兴颂》的伟岸；而《麻姑仙坛记》我一直看不太懂，可能没看到完整的精良拓本吧，倒是在日本书法前辈伏见沖敬所着的《中国历代书法》一书中所见的《麻姑仙坛记》选字倒有神完气足的感觉。
颜真卿的楷书我个人意见以为最好不要临写，因为他的字形太过方正，容易陷入刻板。钱南园虽说未能出帖，华世奎更没登堂入室，苏东坡聪明在只写了颜楷未成型时期的《东方朔画贊》，而傅青主中年力学颜真卿之后转学王羲之，加上他有深厚的钟繇功底，所以能大开会合，拿得起放得下；另外颜楷的用笔习气很重，学到后一生很难脱去，所以最好多看，涵泳其气为好。
颜真卿行书则另当别论，其上接伯英、大令，下开狂素、山谷，行草篆籀一脉得以延续千古、香火不断，其功大矣。《祭侄文稿》、《争座位帖》振古烁今，当列行草最佳范本之列；《修书帖》、《裴将军》奇气纵横，都是极具参考价值的力作。倒是《刘中使帖》、《湖州帖》等书迹，个人倒觉得没有多大特色，比不上上述各帖，可能是后人如米芾的临摹之作吧。

在书坛的地位上，颜真卿是仅次于二王，而有着极高声誉的大师级人物，但有一点须值得注意的是历来学书的，大都由颜入手，无论直接或者间接的，他都深深的影响着每一个后来者，在这方面确实超过了二王（为什么呢？因为他的书法易学，初学者容易上手）。
颜真卿的字有一种平民化倾向，他不故弄玄虚，每一笔，每一画都很朴实的表现出来，雄浑大气，充满了作者真挚的情感。我特别喜欢他的一些有着奇异味的作品，如”裴将军帖”、”修书帖”、”守政帖”、”广平帖”、”送刘太沖序”等等，写的实在太美了，完全消除了那些表现之类的东西。我个人认为这才是作者最本真的情感流露，简直太对我的胃口了。
.很明显这些作品都带有强烈的古拙清朗气息，线条均圆劲直;空间的分割也独具匠心，完全达到了中国书法审美理想的最高境界。

柳公权（西元七七八～八六五年），字诚悬，京兆华原人。他是颜真卿的后继者。元和初进及第，历任翰林院侍读学上等职。他初学王羲之并精研欧阳询、颜真卿笔法，然后自成一家。所写楷书，体势劲媚，骨力道健。较之颜体，柳字则稍清瘦，故有「颜筋柳骨」之称。所书之碑有【玄秘塔】、【金刚经】等。尤其【玄秘塔】，至今犹为学书者的范本。穆宗尝问柳公权用笔之法，公权答云：「用笔在心，心正则笔正。」穆公为之改容，如其笔谏也。

他二十九岁进士及第，在地方担任一个低级官吏，后来偶然被唐穆宗看见他的笔迹，一时赞为书法圣品，就被朝廷召到长安，那时，柳公权已四十多岁。他的为人既有骨气有一丝不茍，同样地，他的字也显露了他这部分的特质。也因为如此，提高了他在长安的声望与地位，一般王公贵族都不惜鉅金争相请他。

　　晚唐书法经历盛中唐之后，盛极而衰，柳公权虽号一时中兴，但与颜书相比，仍略有高下之分。唐代书法隆盛一时，至此已见式微。柳公权的楷书参有欧阳询的笔法，往往将部分笔画紧密穿插，使宽绰处特别开阔，笔画细劲，稜角峻厉，虽用笔出自颜真卿，而与颜真卿的浑厚宽博不同，特别显得英气逼人。

　　柳公权享年八十岁，一共臣事七位皇帝，最后以太子少师死于任上。

唐朝之晚唐书法期
中唐的颜公子将楷法发展至无体不备之颠峰状态，其后的书家一味仿拟，毫无新意可言，书风而盛极转衰，伏下求变之转机。

元和后，出了个柳公权健身美容班，他力矫当代肥俗之病，復主永瘦劲，将颜筋使转顿挫之法加以夸示，削肉存骨；而稜角尽露，书亦坚劲无比，遂使晚唐书风又变，与鲁公并称，后世有「颜筋柳骨」之誉。但那时已是唐未，国祚已衰，书道亦随之沈滞，后继无人，柳体又成绝响，这个时期就只有柳公权可以做代表了。